Mi riferisco soprattutto a tre artisti che sono la rappresentazione di un mito vivente, nonchè la vecchia guardia degli "uomini alla consolle", coloro che stanno "dall'altra parte del vetro" e cioè...

Molella Prezioso e Fargetta.

Non solo tre disc jokey ma anche produttori di musica meravigliosa!

Qualcuno si starà chiedendo che ci fanno Molella Prezioso e Fargetta, tre rappresentanti della musica cosiddetta "commerciale", in un blog dove il tema principale è la musica Techno?

Io rispondo che la musica da discoteca è tutta una grande famiglia e che tutti gli stili e i generi hanno radici comuni.
Per quanto mi riguarda la Commerciale e la Dance sono state le radici che in seguito si sono ramificate in generi più "forti", ma la passione per il soft è rimasta sempre!

Nel mio ideale i DJ sopra citati rappresentano gli anni d'oro della musica, il periodo più bello, musicalmente parlando, che ho conosciuto fino ad ora e cioè il lasso di tempo a cavallo tra la fine degli anni '90 e l'inizio dei primi anni del 2000... una musica che non può essere definita "Dance anni '90" ma neanche paragonata a quella di oggi che di Dance non ha proprio niente! Come tutti i periodi di transizione è stato breve ma intenso... una rosa di 5-6 anni indimenticabili, che vedrebbe come protagonisti una lista con una miriade di nomi di cui ho scelto come rappresentanti questi tre artisti...

 
Dopo aver 
descritto l'Hardcore ecco a voi lo stile che 
 sembra essere 
il suo diretto discendente... 
 
Pur avendo 
grosse influenze Hardcore, l'Hardstyle 
se ne 
differenzia di gran lunga avendo una ritmica meno 
 veloce (BPM), 
suoni meno esasperati e lasciando largo 
 spazio alla 
melodia. 
 
L' Hardstyle è 
anche un fenomeno di moda, uno stile 
di vita e un 
modo di evasione dall'ordinario, ma non è 
 nemmeno 
paragonabile a stili estremi come 
i cosiddetti 
Gabber. 
 

Il precursore assoluto di questa musica è il romano Vortex. Le prime produzioni Hardstyle, risalenti agli inizi del nuovo millennio, erano infatti definite quelle con "la cassa romana", e rientravano ancora genericamente all'interno della musica techno-trance, non essendo stato ancora coniugato un neologismo per definire questo tipo di sound.
 
  
 

La parola "Hardstyle" figura per la prima volta poco più tardi in Olanda, paese in cui questo genere musicale ha avuto ed ha tuttora il suo maggior riscontro. In questo periodo molti artisti Hardcore olandesi si convertiscono al nuovo stile tra questi ci sono Lady Dana, Zany, The Prophet, Isaac, Luna e Pavo.
 
Ma 
è l'Italia che vanta attualmente alcuni tra i 
migliori DJ/produttori Hardstyle 
a 
livello mondiale, i più famosi sono: 
 
TECHNOBOY 
Alias Tuneboy e 
DJ Gius 
conosciuto 
anche come K-traxx, Atlantic Wave, Droid, 
Pacific Link, 
DJ Stardust, Vector Two. 
VORTEX 
ZENITH 
DANIELE MONDELLO 
TATANKA 
BRUNO POWER 
SUPER MARCO MAY 
LUCA ANTOLINI 
ZATOX 
ACTIVATOR 
AIR TEO 
JULIAN DJ & DAVIDE 
SONAR 
a cui 
aggiungerei i BROOKLYN BOUNCE e i fratelli BENASSI 

che hanno 
sviluppato delle sonorità Hard-House, un 
sottogenere di 
Hardstyle che si mescola con 
la musica 
House. 
 
Assolutamente 
da ricordare anche BLUTONIUM BOY, BRAINKICKER, DERB, GARY D, LADY 
TOM, MAX B GRANT, PHILIPPE ROCHARD, WARMDUSCHER. 
   


 
 


 
 
 
 
 
L'Hardcore 
music (detta anche Gabber) 
rappresenta 
il lato "cattivo" della 
musica 
Techno. 
 
Si 
distingue per le sonorità potenti e
 aggressive 
e di solito la cassa, 
(che 
ricopre un ruolo fondamentale) 
è distorta, 
dandole un suono più violento.
 
La sua 
caratteristica principale è l'uso di
 una drum 
machine(batteria elettrica) 
Roland 
TR-909.
Il ritmo 
della tipica musica Hardcore varia 
dai 160 ai 
250 BPM (battute per minuto)
 
La musica 
Gabber nasce a Rotterdam nel 1992 
da Dj Paul 
e Dj Rob che, lavorando su dei 
campionatori, dalla originaria techno degli anni 
90,  hanno 
cominciato ad ottenere le prime 
casse 
distorte. 
 
 Gabber in 
olandese, anzi in un dialetto-
amsterdamese (yiddish), vuol dire compagno, e 
tutti i 
ragazzi che ascoltavano questa musica si 
salutavano 
con il saluto "Hoi gabber".
 

In questo periodo molti tifosi del Feyenoord, la principale squadra di calcio di Rotterdam, con le loro teste rasate erano noti amare questa musica (da non confondere con gli Skinhead). Prima delle partite contro l'Ajax (acerrima "nemica" di sempre) la maggior parte dei tifosi del Feyenoord gridavano: "Amsterdam, waar lech dat dan?" ovvero "Amsterdam? dove cazzo sta?".
 
 
Il piccolo negozio di dischi Midtown a Rotterdam (tutt'ora esistente) era l'unico posto dove acquistare la musica gabber. Mentre una radio locale a Rotterdam (Stads Radio Rotterdam) cominciò a trasmettere il primo programma hardcore: Turbulentie. Il Parkzicht di Rotterdam si puo' definire come il vero e primissimo locale gabber nel mondo.
La traccia 
Poing (1992) dei Rotterdam 
Terminator 
Source è la prima traccia Hardcore 
Olandese. 
Le tracce più famose di questo 
periodo 
erano "Alles naar de klote","Amsterdam, 
waar lecht 
dat dan?", "Rotterdam, ech wel" più 
tutte le 
tracce di Dj Paul Elstak, arrivando in 
cima a 
tutte le charts.
 
La musica 
gabber diventa più che solo musica, ma 
uno stile 
di vita vero e proprio. Per lungo 
tempo i 
veri gabbers si potevano trovare solo a 
Rotterdam. 
Non a caso si cominciavano ad 
organizzare 
proprio grazie a Dj Paul i 
"Nightmares 
in Rotterdam" e i primi "Megarave".
 
Paul Elstak 
infatti, era ed è molto rispettato da 
ogni gabber 
e si puo' etichettare appunto come 
il vero 
creatore di questa musica. 

Successivamente la musica gabber divenne più 
popolare 
anche fuori Rotterdam arrivando ad 
espandersi 
in tutta l'Olanda; qui viene coniato 
un nuovo 
termine: "Mellow" e cioè tutto quello 
che non è 
Hardcore secondo un punto di vista 
gabber.
 
Lo stile Hardcore alle sue origini, è da ritenere per lo più come "Happy Hardcore" cioè caratterizzata molto da sonorità "commerciali".
Quando molto più tardi Dj Paul produsse dischi un po' più facili, più' melodici quasi sullo stile iniziale "happy hardcore", molti gabbers si sentirono traditi da lui, ma i veri gabbers continuano e continueranno a rispettarlo per le cose che ha fatto.
Dopo esser 
sopravissuto nell'ombra per diversi 
anni, nel 
2002 lo stile cominciò a ritornare 
popolare in 
Olanda. C'e stata comunque una 
sorta di 
divisione nella scena Hardcore che 
iniziò alla 
fine degli anni '90. 
  
Alcuni 
produttori infatti iniziarono ad 
abbracciare 
uno stile leggermente più veloce 
dello stile 
"gabber" e caratterizzato da una 
cassa più 
potente e profonda. Viene chiamato 
"New Style" 
(o "Nu Style) e "New Skool".
 
Parecchi fan di vecchia data odiarono il "New Style" (il primo brano considerato squisitamente "Nu Style" è Thrillseeka del duo italiano conosciuto come "The Stunned Guys"). Questa rivalità all'Hardcore New Style è per certi versi simile alla rivalità che si era venuta a creare precedentemente tra l'Hardcore "regolare" e l'Happy Hardcore. 
 
La gabber, influenzata dalla techno tedesca, si 
evolse in altri diversi stili: hardcore, happy 
hardcore, industrial, terror, speedcore e altri 
sottogeneri.
 
Attualmente l'hardcore è più viva che mai al 
contrario di quanto ne pensavano i delatori di 
questa musica. Il fenomeno si è allargato 
dall'originale Olanda alla Germania, all'Italia, 
alla Svizzera, alla Spagna, all'Austria, 
all'America ecc...
 
 
 
Stili della musica Hardcore
Old school: Suono techno a cavallo tra il 1980 e il 1990. Le sonorità erano "povere" anche se tuttavia i vari stili e generi moderni Hardcore sono derivati da questo tipo di musica (130/140 BPM). La moderna Jumpstyle e Hardstyle caratterizzata da casse più distorte, non è altro che modifica radicale all'old school.
 
Old Style: Hardcore storica prodotta fra il '93 e il '98. Casse 909 generalmente poco distorte, melodie pulite e orecchiabili sono le caratteristiche principali. Stile a due facce, da un lato traccie molto spinte ed energetiche (conosciute anche come hardcore "Terror", vedi sotto), dall'altro traccie leggere e orecchiabili (160/190 BPM).
 
Gloomcore: Sottogenere dell'Old style ideato dalla casa discografica PCP e dal Dj tedesco Marc Acardipane. Ritmo lento, suoni e melodie cupe (150/160 BPM).
 
Happycore: Genere veloce e allegro che presenta spesso voci accelerate e pianoforti. Se a tratti si esprime in modo superficiale e "demenziale" in altri casi invece emerge con vocal e melodie di tutto rispetto (180 BPM).
 
Nu Style: In passato, dal 1999 al 2001, era chiamata New Style. È un genere più "hard" rispetto all'Hardcore "happy", è più veloce e ritmata. La Nu Style è caratterizzata da melodie e semplici sonorità, altamente ballabili. I BPM variano dai 140 ai 180. Oggi è preferibile chiamarla Nu-Style dato che il termine new viene utilizzato da molti per indicare la nuova Hardcore, (prodotta dal 2000 in poi) che oggi ha in toto sostituito completamente l'Hardcore Oldstyle e la vecchia Hardcore Nu-Style, infatti è una sorta di "compromesso" tra i due stili. Ormai la musica Hardcore Nu-style non viene più prodotta, la sua erede ufficiale è il genere musicale Jumpstyle.
 
Jumpstyle: che ha riscosso notevole popolarità nei raves hardcore olandesi nel 2004 e 2005.
 
Main style: Genere moderno predominante, chiamato da molti semplicemente Hardcore, caratterizzato dalla grande durezza dei suoni. Estesi pezzi di cassa e intermezzi molto curati (150/250 BPM).
 
Darkcore: Sottogenere dell'Hardcore Mainstyle , variando con l'unione tra la darwave e industrial (basi dark ambient o wave e costruzione industrial) . Cupo e in certi casi melodico. Casse distorte e grande uso di vocal misteriosi campionate da film, in genere thriller, horror e gothic.(160-170 BPM).
 
Industrial: Hardcore sperimentale più ballabile e con pochissimi accenni melodici. Sonorità ricercate e particolari basate soprattutto su giochi di cassa (170/250 BPM).
 
Frenchcore: Sottogenere dell'Industrial(ma molto più leggera, con casse meno distorte) prodotto soprattutto da produttori Francesi. Si distingue dall'industrial tradizionale per la maggiore velocità e le casse (160/180 BPM).
 
Speedcore: Il genere più spinto, dotato di una grande durezza è di una velocità estrema. Sonorità semplicissime ma allo stesso tempo devastanti (301/8000!!! BPM).
 
Terror Core: Genere estremo ma, in alcuni casi, secondo comunque alla speedcore. L'estremità quì viene accentuata soprattutto dalle sonorità spesso macabre e distorte. Velocità variabile ma solitamente elevata (150/300 BPM).
  


 


 

 

 






 
 
 
 
 
 
 
 
          
 
 

Ritorno a 
parlare di techno "pura" presentando
 tre Dj 
che sono le colonne portanti della
 musica 
progressiva tedesca. 
Tre nomi 
storici: 
 
SCOOTER
SVEN VATH
PAUL VAN DYK


PAUL VAN DYK



  



  
  
  
 

  
  
 
Gli Scooter, una band il cui nome è stato presente sulla scena dance europea per quasi 10 anni. 
I membri originari erano: 
- Ferris Bueller (Sören Bühler) (1994-1998) 
- Axel Coon (Axel Broszeit) (1998-2002)
I membri attuali sono:
- H.P. Baxxter (Hans Peter Geerdes) 
- Rick J. Jordan (Hendrik Stadler) 
- Jay Frog (Jürgen Frosch) 
Pochi gruppi hanno diviso le opinioni come i tre produttori di Amburgo che, hanno scalato le classifiche internazionali dal maggio 97. La strada verso il successo di questa eccezionale band è stata segnata da innumerevoli top-ten hits, pubblicate in oltre trenta paesi nel mondo, numerosi dischi d’oro e di platino, molti premi musicali, concerti con migliaia di spettatori ed infine, più di 10 milioni di copie vendute. H.P. , Rick e Jay non nascondono quanto siano fieri dei risultati raggiunti: “Non la smetteremo finchè la gente non avrà perso l’interesse per noi”, è la filosofia del gruppo. 
Dal 1995 gli Scooter hanno messo in imbarazzo tutti i critici che li avevano definiti come un fenomeno dal successo momentaneo. La creatività e una bella dose di auto-ironia hanno permesso al trio di sorprendere ancora una volta sia i fans che i critici: abbinando sonorità techno a quelle rock hanno ottenuto un risultato davvero stupefacente che ha fatto ricredere molte persone che li avevano criticati. 
Qual è dunque il segreto dell’incessante successo degli Scooter? 
I ragazzi hanno ciascuno il proprio ruolo nella band: Jay, entrato negli Scooter nel Febbraio 2001 dopo l’uscita di Axel, è il DJ del gruppo e si occupa principalmente dei grooves e della scelta delle sonorità. H.P. non soltanto scrive quasi tutti i testi, ma spesso pone anche le basi per i famosissimi ritornelli degli Scooter. Rick contribuisce al tutto con uno stile di musica più tradizionale ed inoltre divide il lavoro di produzione con Jay. 
Chi di voi ha visto gli Scooter in azione sul palco saprà che non solo i gruppi con chitarra producono la speciale atmosfera live del punk e del rock n’roll. 
La vera ragione del successo è la naturalezza, l’energia messa nella musica che, unita a creatività e immaginazione, rappresenta il cuore degli album pubblicati fin ora dagli Scooter. 
  
 

  
  
 
  
 
  
  
 
Sven è nato a Obertshausen (Germania) il 26 ottobre 1964. L'adolescenza trasforma "Il piccolo Sven" in un uomo di spettacolo, le cui esperienze, avventure e le impressioni dominaneranno i dodici anni futuri... Sven è il primo DJ da club in Germania che si autoproduce e si vende. Inoltre pone le fondamenta del "Sound of Frankfurt" (il suono di Francoforte). Sven ("il padrino della Techno") suona nei club più importanti della scena mondiale. Fonda l'etichetta HARTHOUSE ed esce l'album "The Art of Dance" sotto lo pseudonimo BARBARELLA. Nel 1992 incontra Ralf Hildenbeutel e comincia la produzione del suo primo album col suo vero nome: "Accident In Paradise". Che esce a settembre. Fonda un'altra etichetta supplementare, recycle or die. L'obiettivo di tutte le sue etichette: l'istituzione di nuova musica elettronica sulla base della avant-garde music tedesca. Fuori da qualsiasi struttura commerciale. Dal 1994 Sven Väth è di gran lunga il DJ più affermato nel mondo, la stampa lo denomina "l'unica pop star tedesca". Sven è l'uomo sacro,il grande capo della Techno europea, intesa come nuova espressione musicale e simultaneamente ha successo dappertutto nel mondo: dal Giappone al Messico agli negli Stati Uniti.
  
 

   
  
  
  
  
   
 
Nato il 16 Dicembre 1971 a Eisenhuettenstadt, nell'est della Germania, Paul è cresciuto nella Berlino comunista. Non potendo avere la possibilità di svago in club e discoteche nell'est di Berlino, Paul si divertiva a registrare le canzoni mandate in onda dalle stazioni radio della parte capitalista di Berlino. Oltre a registrarle, amava metterle nelle feste che organizzava con gli amici. Dopo il 1989, l'anno della caduta del muro di Berlino, la "Club Culture" invase l'intera città. Nei Club padroneggiava la Techno di Detroit. A Paul piaceva molto, ma spesso non lo soddisfava totalmente, mancava sempre qualcosa in quel suono. Iniziò così la sua ricerca di un suono che gli piacesse e ch lo soddisfasse appieno. Una ricerca che non lo ha mai lasciato. Negli anni seguenti Paul si fece conoscere sempre di più con remix e produzioni. Nel 1998 il suo primo album, venne rilasciato nel Regno Unito ed il nuovo singolo "For an Angel" inizò la scalata alle classifiche di tutto il mondo. Rimase in testa per 4 settimane in Germania, per 2 in Inghilterra e ottenne moltissimi consensi anche in America, Australia, Olanda, Belgio e nei paesi scandinavi. Oltre a esibizioni in discoteche o locali, è molto conosciuto per le sue performance in eventi come la Love Parade di Berlino o la, annuale e sempre più popolare, Street Parade di Zurigo. 
  
  
  

 [omaggio ai Mondiali di Calcio "Germania 
2006"]